В Воронеже впервые пройдёт фестиваль Феликса Коробова и Александра Литягина
С 29 по 31 мая 2024 в Воронежском театре оперы и балета пройдёт фестивальный проект Феликса Коробова и Александра Литягина. Художественные руководители нового проекта в отдельном представлении не нуждаются. Народный артист России Феликс Коробов – главный дирижёр Московского академического Музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко, выдающийся музыкант современности. Заслуженный артист ВО Александр Литягин – художественный руководитель Воронежского театра оперы и балета, хореограф, идейный вдохновитель и организатор множества хорошо известных за пределами региона фестивальных проектов театра.
Первый совместный фестиваль двух ярких творческих личностей – Коробова и Литягина – готовит жителям и гостям Воронежа показы театральных спектаклей, лекции от спикеров, делающих честь самым престижным дискуссионным площадкам России, выставки самобытных художников и мастер-классы от авторитетных коучей.
В единое целое основную и образовательную программы фестиваля объединит искусство Испании – страны с многовековой историей и культурой. А тон испанским дням и вечерам в Воронеже будет задавать музыка с испанским колоритом, сочинённая великими классиками Жоржем Бизе и Людвигом Минкусом.
Основная программа фестиваля / большая сцена Воронежского театра оперы и балета
29 мая / 19:00 (12+)
Опера «Кармен» Ж.Бизе
В партии Кармен выступит ведущая солистка МАМТа им. Станиславского и Немировича-Данченко, лауреат международных конкурсов Наталья Зимина.
В остальных партиях заняты ведущие солисты оперной труппы театра.
Дирижёр – народный артист РФ Феликс Коробов.
30 мая / 19:00 (16+)
Вечер балетов «Кармен-сюита» Ж.Бизе-Р.Щедрина и «Кармен.NEW» на муз. Ж.Бизе
Показ балета «Кармен-сюита» состоится при участии Камерного оркестра Московской государственной консерватории им. П.Чайковского – одного из лучших камерных коллективов России. Художественный руководитель и главный дирижёр оркестра – народный артист РФ Феликс Коробов.
В спектаклях заняты ведущие солисты, солисты и артисты балетной труппы театра.
31 мая / 19:00 (6+)
Балет «Дон Кихот» Л.Минкуса
В партии Китри выступит ведущая солистка Ростовского музыкального театра Анастасия Сапрон.
В спектакле заняты ведущие солисты, солисты и артисты балета театра.
Дирижёр – народный артист РФ Феликс Коробов.
Совместно с музыкантами оркестра Воронежского театра оперы и балета в опере «Кармен» и балете «Дон Кихот» выступят оркестранты МАМТа им. Станиславского и Немировича-Данченко.
Билеты на мероприятия основной программы фестиваля продаются в кассе театра (+7(473)255-39-27), на официальном сайте театра и на сайте bezantrakta.ru.
Образовательная программа фестиваля / малая сцена Воронежского театра оперы и балета
Открытые лекции / вход свободный по пригласительным билетам (приглашения с 22 мая можно будет взять в кассе театра)
30 мая / 16:00 (12+)
Лекция «История и традиции Испании в танце и балетном театре»
Спикер – Роман Володченков – российский балетовед, балетный критик, педагог, кандидат искусствоведения.
Лекция о роли танца в истории Испании, о танцевальных связях этой страны и России, а также об испанской теме в балете. Испания – страна с яркой и самобытной культурой, в которой танец занимает особое место. Виртуозный, праздничный, соревновательный, характерный – он привлекает широкую зрительскую аудиторию.
30 мая / 17:00 (12+)
Лекция «История Европейского театрального костюма»
Спикер – Иван Складчиков – главный художник Башкирского государственного академического театра оперы и балета, заслуженный артист Республики Башкортостан.
31 мая / 17:00 (12+)
Лекция «Русская Испания в танце»
Спикер – Лейла Гучмазова – данс/балетный критик, обозреватель, куратор, автор лекционных курсов (https://guchmazova.ru/).
Русская балетная Испания зародилась как экзотика и по достоверности занимала место между как бы индийскими танцами баядерок и вполне себе польскими мазурками императорской сцены. Но она так полюбилась и зрителям, и людям театра, что за два века стала уникальным художественным явлением – ярким, самостоятельным, надежно вживленным в академический балет и в код ценностей русской школы. Как это произошло, откуда в балете испанская грусть и куда будем развиваться – тема лекции.
Лейла Гучмазова — данс/балет-критик и журналист, выпускница кафедры литературно-художественной критики факультета журналистики МГУ. С середины 90-х наблюдает за искусством танца. Автор Tanz Actuell, «Российской газеты», журнала «Большой театр», «Театрал» и других изданий. Обладатель премии «Искра» за лучшую рецензию года. Неоднократно эксперт и член жюри национального фестиваля «Золотая маска», Премии МХТ, танцевальных фестивалей. Преподавала в магистратуре современного танца РАТИ (ГИТИС), читает лекции о танце и критике в МГУ, Школе культурной журналистики ПРО АРТЕ, лекториях и театрах.
Художественные выставки / вход по билетам на спектакли основной программы фестиваля
29 мая / 18:20 (12+)
Выставка «Вернисаж на стульях. Нана Татишвили»
Нана Татишвили – художник, актриса, педагог.
30 мая / 18:20 (12+)
Выставка «Вернисаж на стульях. Иван Складчиков»
Иван Складчиков – главный художник Башкирского государственного академического театра оперы и балета, заслуженный артист Республики Башкортостан.
Закрытые мастер-классы для труппы Воронежского театра оперы и балета / репетиционные залы театра
Мастер-классы для балетной труппы театра по подготовке партий в балетах «Кармен-сюита» и «Дон Кихот» от Александра Зайцева – хореографа, приглашенного педагога-репетитора Штутгартского балета, Академии русского балета им. А.Вагановой, Большого театра России, Театра Ла Скала и других крупнейших музыкальных театров мира.
Мастер-классы для балетной и оперной трупп театра «Актерское мастерство по методу Судзуки» от Нани Татишвили – актрисы, педагога, художника, единственного преподавателя в России, обучающего по методу Тадаси Судзуки.
Метод Судзуки – техника актерского мастерства, разработанная японским режиссером Тадаси Судзуки, направленная на усиление физического и ментального присутствия актера, его осознанности, концентрации и энергии на сцене и съемочной площадке.